3Dmagazine.com » Avatar

Avatar en 3D estereoscópico real (trailer)

Josep Tarroja — Sat, 01 May 2010 21:28:12 +0000

Seguimos de suerte, pues una vez más internet y santo Google nos brindan pequeñas sorpresas en forma de trailer. Aunque de momento sólo lo hemos localizado en alemán, os dejamos el link con el tan ansiado clip de Avatar en 3D side by side con una calidad bastante decente e infinitamente superior a la conversión 2D a 3D que os detallábamos hace unos meses desde este mismo blog.

Descargar trailer de Avatar S3D (alemán) – mirror 1 – mirror 2 – mirror 3

Ver trailer de Avatar S3D (alemán) directamente en Youtube

Nuke: la tecnología de composición detrás de Avatar

Jordi Alonso — Thu, 04 Feb 2010 19:09:24 +0000

El éxito sin precedentes de Avatar (ya es la película con mayor recaudación de la historia y a día de hoy la 21ª tras los ajustes de inflación), ha hecho que todas las marcas implicadas en la creación de sus impactantes imágenes y más que seguro oscarizadas imágenes, alardeen de ello.

No sin merecimiento, Nuke, el producto estrella de The Foundry, ha formado parte del pipeline de Avatar como herramienta de composición en varias de las empresas de efectos visuales que han hecho posible el largometraje de 165 minutos estereoscópico dirigido por James Cameron.

ILM ha finalizado 180 secuencias, a destacar los vuelos sobre la selva de Pandora, las montañas flotantes y la batalla final.

Framestore ha finalizado 70 secuencias, a destacar los exteriores e interiores de la base humana en Pandora (Hell’s Gate), además de las naves, los vehículos y los synthespians. Maya y Houdini, sus herramientas CGI, se han integrado perfectamente con Nuke y su plugin especial para los ajustes estereoscópicos: Ocula, ya que comparten como lenguaje de scripting Python.

Weta Digital es la empresa que se ha llevado la mayoría de secuencias. Nuke y Ocula también han permitido llevar a cabo todo este trabajo con una gran perfección.

Lo mejor de Avatar, IMHO

Jordi Alonso — Tue, 19 Jan 2010 00:06:56 +0000

Avatar es un proyecto singular, el sueño de un director de éxito que cuando fundó su empresa de efectos visuales en 1993 (Digital Domain), estaba lejos de hacerse realidad debido a las limitaciones técnicas de la época, y que aunque estuvo en su imaginación y en notas, ideas y diseños de producción preliminares por muchos años, la llegó a intentar mover en 1997, tras el monumental éxito de Titanic, a través de una mini promoción de camisetas que se repartieron en la fiesta de Digital Domain en el Siggraph de 1997 en Los Angeles, y de la que aun conservo una.

Tras ver lo embrionario de la tecnología de captura de movimiento (lo experimentó en primera persona para Titanic) y en concreto para las expresiones faciales, abandonó este tema y junto con su colaborador Vince Pace trabajó en el diseño de una cámara de cine digital estereoscópica, y rodó los documentales submarinos Alienígenas de las profundidades y Fantasmas del abismo (un documental sobre el hallazgo de los restos del Titanic), ambas películas estrenadas en formato IMAX 3D.
James Cameron vendió su participación en Digital Domain, y se centró en temas de estereoscopía y en su otra pasión que es el submarinismo.
El momento para empezar la producción de sus proyectos Alita (Battle Angel) y Avatar, estaba llegando con los avances tecnológicos de los siguientes años, y alrededor de 2003 decidió llevar su idea de producir Avatar a la 20th Century Fox.
Con su antiguo supervisor de efectos visuales de Titanic y ganador del Oscar Rob Legato, que empezó por desarrollar la tecnología de cámara virtual para escenas generadas por ordenador, (para los que no estéis familiarizados con este tipo de tecnología sería algo parecido a lo que comercializa SCP Camera), un sistema que permite al operador de cámara “encuadrar” a los personajes y escenarios virtuales como si estuvieran ahí, a modo de realidad aumentada, y con ello pudo pensar en llevar a cabo una producción 100% virtual, mezclando este tipo de técnicas de cámara virtual con las ya comunes técnicas usadas de los escenarios virtuales y tracking de cámaras.
A partir de este punto, empezó la preproducción y todo el desarrollo visual, usando para ello Photoshop (2D) y ZBrush (modelos CGI).
Ya en el set de rodaje, se consiguió hacer la captura de movimientos corporal, con técnicas muy extendidas en el sector de los videojuegos y del cine (con ayuda de Autodesk MotionBuilder), pero también con la captura facial de los actores al mismo tiempo; un extremo al que no se había llegado antes de Avatar. En varias películas había habido planos de captura facial: si recordamos Polar Express, Beowulf, o más recientemente, Cuento de Navidad o El curioso caso de Benjamin Button, pero esas sesiones de captura no se hacían en el mismo momento que cuando se capturaban las acciones de movimiento corporal de los actores. Avatar ha hecho posible hacerlo simultáneamente y que el director pueda tener un feedback en tiempo real y ver lo que está filmando aunque sea generado por ordenador.
Avatar sería también estrenado en salas IMAX 3D, y por ello los 2.500 planos (para cada ojo) de efectos visuales de que consta el largometraje, debían tener la máxima calidad y se hicieron renders a 4K. Según la empresa que ha hecho cada plano se ha utilizado XSI, Maya y 3D Studio Max.
El trabajo de efectos visuales ha sido colosal, y se ha repartido entre la flor y nata de las empresas de efectos visuales: Blur (California), BUF Compagnie (París), Framestore (Londres), Frantic Films (Canadá), Giant Studios (California) – herramientas de e-motion capture, Hybride (Canadá), Hydraulx (California), Industrial Light and Magic (California), Lola VFX (Londres), LookEffectsInc (California), Pixel Liberation Front (California), Stan Winston Studio/Legacy Effects (California) – modelos físicos, SPY, aunque sobre todo ha sido Weta Digital (Nueva Zelanda), la empresa encargada del grueso de los efectos visuales para Avatar.

No quiero dejar de lado una de las frases más asociadas a esta película puestas en boca del coronel Quaritch: “Señores: ya no están en Kansas, están en Pandora”.
No he visto El mago de Oz desde hace muuuchos años, ni la tengo ni en VHS, ni en DVD, ni en Blu-Ray, pero juraría que es una frase que aparece en la película, y deberíamos tener en cuenta el background, la inmodestia y cómo las gasta James Cameron, ya que El mago de Oz marcó el cambio del cine en B&N al cine en color, por lo que no sería de extrañar que James Cameron quiera transmitir que Avatar será la que marque el camino del cine plano al cine en relieve.
La evolución de la conexión del público con la película avanza desde la primera escena. La “call for adventure” de la primera secuencia, cuando Jake Sully acepta ir a Pandora en sustitución de su hermano, y las primeras vistas de los movimientos de los Na’vi que resultan algo extraños para nosotros (no hay que sorprenderse, son extraterrestres), va evolucionando con la misma implicación de Jake en el mundo Na’vi, su aprendizaje junto a Neytiri, llega al punto culminante cuando ella le dice “estás preparado” (en este punto James Cameron considera preparada a la audiencia para poderle ofrecer todo el despliegue impresionante de medios).
Durante todo este tiempo que dura el primer acto (presentación de los personajes, anticipación de lo que ocurrirá después), el director ha preparado el terreno para el desarrollo del segundo acto y es cuando ya arrancan lo que serán, en mi humilde opinión, las tres mejores secuencias y que son, en Enero de 2010, las tres mejores secuencias de efectos visuales que se han realizado jamás:

“El vínculo” de Jake con el Banshee y su primer vuelo con Neytiri
En esa secuencia, James Cameron no sólo consigue el vínculo entre Jake y el Banshee, sino entre el público y Jake, de algún modo, es como si cada uno de nosotros estuviera volando, para confirmarlo, sólo había que ver la cara de felicidad (y supongo que el ritmo respiratorio) de los espectadores que están mirando la pantalla del cine a nuestros lados

La caída de Arbol Madre
Es un momento de extrema emotividad, la majestuosidad del gigantesco árbol de 300m de alto cayendo, las cenizas, el fuego, las explosiones, los heridos, los muertos, mientras Jake (y por lo tanto la audiencia) está atado sin poder hacer nada por impedirlo, toda esta atmósfera creada junto con una emotiva banda sonora de James Horner, hace que el público esté perfectamente identificado con el pueblo Na’vi ante la acción de fuerza desmedida por parte de los colonos terrestres

Salvamento de Jake a manos de Neytiri
Si tuviera que escoger sólo una escena, sería ésta escena del tercer acto sin lugar a dudas. Cuando Jake se queda sin respiración al no llegar a la máscara de oxígeno, la audiencia también se queda sin aire, y la llegada de Neytiri al laboratorio móvil, cómo lo abraza y cómo él acaricia la cara de ella, es un momento mágico, sobre todo si pensamos que Neytiri es un personaje virtual, no existe más que en un ordenador, pero en la pantalla de cine, “la vemos”.

Tras esta larga explicación, no quiero decir que sea la mejor película de todos los tiempos: es un gran espectáculo, el mejor espectáculo visual hasta hoy, pero a mi me fallan sobre todo los personajes principales que tienen muy poco carisma (excepto el coronel Quaritch que tiene una fuerza impresionante) y la poca originalidad del guión (dígase Pocahontas, Bailando con lobos, Tarzán, La princesa Mononoke, Braveheart o cualquier batido de éstos u otros guiones).
Nunca antes había tenido tan claro quién iba a ser el ganador de un Oscar en el apartado de los efectos visuales como este año con Avatar. Ni con Davy Jones en Piratas del Caribe: el cofre del hombre muerto, que ya era un premio clarísimo, estaba tan cantado como ahora. Si se aceptan apuestas, apostad hasta la camisa por Avatar como Oscar a los efectos visuales: ganaréis (si no se meten los que amañan partidos de fútbol, claro ). Ha sido (continuo expresando mi opinión personal), la primera película que traspasa el “uncanny valley” con sus synthespians.

A fecha de este artículo, Avatar ya es la segunda película de la historia en recaudación (por detrás de Titanic y con muy serias posibilidades de pasarla), la tercera en recaudación doméstica de los EE.UU. tras Titanic y El caballero Oscuro (ya muy cerca de superarla), y la 50 en el ranking mundial con los ajustes de inflación aplicados, pero con visos de alcanzar al menos las 20 primeras posiciones del ranking.
James Cameron ya “vendió” a la Fox que el coste para hacer esta película sería descomunal al tener que crear una nueva tecnología desde cero y una serie de activos digitales para el universo de Pandora y la cultura Na’vi. El coste récord de más de 280 millones de dólares para una producción cinematográfica, que más el marketing podría haber superado fácilmente los 400 millones de dólares, ha sido realmente una inversión que se ha recuperado tras tan sólo 3 semanas en cartel. El crédito que la dan estas cifras a James Cameron es un cheque en blanco para cualquier proyecto que pretenda hacer en el futuro. Están también confirmadas la 2ª y 3ª parte de Avatar, que explotarán estos costosos activos digitales y tecnológicos.

Por cierto, parece confirmado que en la edición en DVD, BluRay y 3DBluRay que saldrán a finales de 2010, habrá las escenas de “sexo” entre Jake y Ney’tiri que no fueron incluidas en la película para evitar una calificación por edades mayor de la que consiguió.

¿Te ha gustado el artículo?

Avatar supera los $1.000M en 17 días

Jordi Alonso — Mon, 04 Jan 2010 12:16:07 +0000

Según BoxofficeMojo, las primeras posiciones del ranking mundial de recaudación en salas de cine (sin contar con revisiones de inflación, que seguro variarían mucho estas posiciones), son:

1. Titanic (1997) $1.835.300.000
2. El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (2003) $1.129.219.252
3. Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto (2006) $1.060.332.628
4. El Caballero Oscuro (2008) $1.001.921.825

Avatar ha llegado a los 1.018.811.000 dólares de recaudación global en 17 días, por lo que no cabe ninguna duda que llegará a la segunda posición y rebasará la marca de El Señor de los Anillos en unos días, y camina firme para alcanzar las cifras de Titanic.

Synthespians: los actores virtuales de Avatar

Jordi Alonso — Sat, 26 Dec 2009 23:21:26 +0000

Más de uno me ha preguntado por el significado del nombre de mi empresa: SYNTHESPIAN.
Pues SYNTHESPIAN es la fusión de dos nombres, SYNTHETIC y THESPIAN (se había hablado hace 20 años de Synthetic Pedestrians – peatones sintéticos, pero yo creo que ya hemos dado el salto a “actores sintéticos” y podemos olvidarnos de “peatones”), synthetic porque están generados por ordenador (CG – computer generated), y Thespians porque en EE.UU. se llama “Thespians” a los actores, del griego Thespis, reconocido como el creador del género de la tragedia dramática.
Un Synthespian por tanto, sería algo así como un “Actor Virtual”.
Todo esto salió de mis viajes al congreso de gráficos más importante del mundo, SIGGRAPH, al que voy cada año desde 1994, pero ya antes, en la escuela de cine y en el master de animación por ordenador, pude ver en algunos de los muchos vídeos que visionábamos, la evolución de los personajes virtuales desde las primeras incursiones de los gráficos por ordenador en Mundo Futuro, The Last Starfighter, Tron, Star Trek la ira de Khan e incluso Star Wars IV, pero sobre todo en un anuncio conocido como “Sexy Robot” de Robert Abel, y pongo aquí el enlace a un reportaje de cómo se hizo el anuncio.
Sextone for president de 1988, Don’t touch me de 1989 ambos trabajos de Kleiser-Walczak, El joven Sherlock Holmes, Abyss, Terminator 2 o Jurassic Park de ILM, son claros ejemplos de la evolución incremental en la calidad y realismo de los personajes generados por ordenador, que han ido tomando protagonismo en estos últimos 25 años y que con Jurassic Park en 1993 crearon un antes y un después de los personajes generados por ordenador.
En 1999, mi amigo Gustavo Manzano ya hizo un trabajo espectacular de representación de la cabeza en CGI del escritor Jean Genet, que para los medios y presupuesto con el que contó, fue todo un logro: ver vídeo.
En todos estos años, los synthespians han pasado de rellenar escenas o de hacer de “virtual stunts” (especialistas virtuales), a representar a personajes secundarios o incluso casi a protagonistas: Jar Jar Binks (Star Wars), Davy Jones (Piratas del Caribe 2), Dobby (Harry Potter) o Gollum (El señor de los anillos) o la Dra. Aki Ross (Final Fantasy).
Otros proyectos experimentales como el que hizo Disney Feature Animation en 2002 The human face project pero que no llegó a ver la luz comercial (aunque sí se vio en Siggraph 2002), o una película menor de 2005 como Lemony Snicket (donde aparecía un bebé 100% CGI fotorealista), han sido las primeras representaciones que nos han hecho a los profesionales abrir la boca de asombro.
El pasado año 2008, se presentó en Siggraph un trabajo del laboratorio de I+D del Dr. Paul Debevec y de la empresa Image Metrics: The Emily Project, que ya nos dio a ver que estamos realmente muy cerca de synthespians indistinguibles de la realidad, que llegó a su máxima expresión el pasado año con El curioso caso de Benjamin Button, en el que Brad Pitt es sustituído en su edad anciana y joven por un synthespian.
Toda esta argumentación y estos links son para poder fundamentar mi tesis, y es que lo que hemos visto en Avatar de la mano de James Cameron y de WETA Digital, es una EVOLUCIÓN y no una REVOLUCIÓN en lo que respecta a los efectos visuales y los personajes generados por ordenador.
No hay duda para mi, que una de las secuencias más complicadas técnicamente de toda la película es al final,
[INICIO DE SPOILER] -sólo leer los que hayáis visto la peli o no la queráis ver-
cuando Neytiri salta al interior del laboratorio móvil y ayuda a Jake ya en el suelo. La escena de ella llorando, y él tocándole la cara, es de una perfección no alcanzada jamás hasta esta película, si pensamos que hay un actor real (él) y un synthespian (ella). Además, es una escena muy emotiva, que conecta totalmente con la audiencia y que nos da oxígeno también a nosotros, que estábamos casi asfixiados por los acontecimientos vistos.
[FIN DE SPOILER]
y ésta secuencia es también para mi la mejor secuencia de VFX no sólo de Avatar, sino de toda la historia del cine hasta Diciembre de 2009.
En varias ocasiones nos han “colado” varios actores virtuales sin que nos hayamos enterado (en Spiderman, Superman, Star Wars, Matrix, …), pero en Avatar, la integración es magistral, aunque aun a un coste de tiempo y dinero fuera del alcance de los demás, pero que a buen seguro y en muy poco tiempo, será aplicable a los anuncios de la TV y a las producciones independientes.
Respecto a la técnica de animación, se ha usado el “performance capture” o también llamado “e-motion capture”, para diferenciarlo del “motion capture”.
Esta técnica parte de los movimientos de personajes reales que son transferidos a los synthespians mediante diferentes técnicas de marcadores o sensores. La diferencia básica del “motion capture” al “performance o e-motion capture” es que en estos últimos sistemas se intenta no sólo transferir el movimiento del actor sino también la interpretación, gestos de la cara, y las más delicadas arrugas de la cara. La evolución ha sido también monstruosa desde las primeras experiencias de Robert Zemeckis en Polar Express (2004), Monster House (2006), Beowulf (2007) y Cuento de Navidad (2009). En Avatar, se han colocado minicámaras que captaban cualquier expresión de la cara del actor y que luego se traspasaron a su correspondiente synthespian. De algún modo, lo que hacen los personajes de la película con sus avatares, es lo que hicieron los actores con sus synthespian en el plató.
Aun queda bastante para llegar a la ficción que Al Pacino interpretó en S1m0ne, pero algunos de los “inconvenientes” de tener a actores virtuales como protagonistas ya se pudieron intuir en la película. Por cierto, en la película había una actriz real: Rachel Roberts.

El Blu-ray disc 3D ya está definido como formato

Josep Tarroja — Wed, 23 Dec 2009 18:01:27 +0000

La BDA (Blu-ray Disc Association) ya he hecho públicas las especificaciones de lo que va a ser el formato para las películas en 3D de Alta Definición para nuestros Hogares, en breve un alud de películas y equipos se asomarán amenazando nuestros bolsillos de comprador compulsivo de nuevas tecnologías (ay), así pues con el estándar definido, se da luz verde a los departamentos de desarrollo para poder realizar sus lanzamientos, sin la duda errática sobre el formato a usar.

El Blu-ray 3D nos traerá una calidad de imagen óptima en alta definición Full HD de 1080p de resolución para cada ojo. La buena notícia es que la especificación estereoscópica será independiente y compatible, es decir que los productos Blu-ray 3D ofrecerán imagen estereoscópica en 3D a cualquier pantalla 3D compatible de las que van a aparecer muy pronto, independientemente de la tecnología que usen (según cada fabricante) LCD, plasma, LED, OLED e incluso del sistema de visión 3D Gafas Activas, Gafas Pasivas, Autoestéreo ….

Otra notícia muy buena es que parece confirmado que la PS3 (Playstation 3 de Sony) mediante actualización de firmware será capaz de reproducir Blu-ray 3D así como los juegos preparados para 3D como el reciente Avatar (con la tecnología Sensio 3D). Suponemos que ya que técnicamente para poder entregar 1080px2 se debe acelerar la velocidad de rotación del disco, lo que hará la PS3 es aprovechar su capacidad de lectura 2x y procesar las imágenes para entregarlas en 3D.

Los nuevos Blu-ray 3D serán retrocompatibles, permitiendo visualizar el contenido en los reproductores actuales, eso sí en 2D.

El códec de vídeo 3D que usará es el vídeo Multiview (MVC) codec, una ampliación de la UIT-T H.264 Advanced Video Coding (AVC) codec actualmente usado en todos los discos Blu-ray Disc, por lo que las películas estarán codificadas en MPEG4-MVC L+R side by side y ello solo supone un incremento del 50% en comparación con el contenido 2D a FullHD 1080p. Los menús de opciones, subtítulos y extras también se podrán enriquecer con las nuevas funcionalidades tridimensionales.

Así pues, los fabricantes ya tienen el camino a tomar, esperemos que no encuentren ningún tropiezo y nos puedan deleitar con la nueva generación de productos bien pronto, yo ya voy haciendo hucha…

Descarga Directa Avatar en 3D estereoscópico (trailer)

Josep Tarroja — Tue, 22 Dec 2009 18:21:59 +0000

Pues eso es lo que ocurre si quien tenía que hacerlo, no lo hace (Sr. Cameron !!!). Los aficionados a la visión estereoscópica, algunos de ellos como yo con el sistema de Nvidia 3D Vision, hemos estado buscando intensamente el trailer oficial de la película de James Cameron Avatar, en 3D estereoscópico y evidentemente, no lo han colgado en ningún sitio, pues bien un aficionado y conocido blogger (Anton de Bulgaria) ha realizado una conversión de 2D a 3D del trailer en alta Definición y la ha puesto al alcance de la comunidad mediante diversos enlaces de descarga directa, para deleite “post experiéncia Avatar” y que sigamos soñando con Pandora…

- Download the Avatar 1080p Teaser Converted in S3D – mirror 1 – mirror 2 – mirror 3

Hemos actualizado el clip de vídeo de este teaser-trailer y en esta ocasión os podéis descargar la versión FullHD en 3D estereoscópico de la película Avatar. Como indicamos, se trata de una conversión de 2D a 3D automática mediante diversos codecs y software que ha dado unos resultados impresionantes, pero existen soluciones mediante hardware o conversiones con control manual que dan resultados de calidad Cinematográfica, como fué el caso de la película G-Force, rodada completamente en 2D y reconvertida para su estreno en cines en 3D con sistemas profesionales de estudio.

Avatar en V.O.S de la mano de Yelmo en Barcelona y Madrid

Josep Tarroja — Wed, 16 Dec 2009 16:09:07 +0000

De forma Exclusiva a nivel nacional. la cadena de cines Yelmo, exhibirá Avatar en Versión Original Subtitulada en Yelmo Ideal (Madrid) y Yelmo Icària (Barcelona) [gracias a Jordi Alonso por la información], además en Barcelona inaugurarán su sala de proyección Digital 3D (con el sistema XpanD) en los Cines Yelmo Icária del Centro Comercial Nova Icària el viernes 18 de Diciembre con el estreno de AVATAR.
Para los que la vais a ver más de una vez (entre los que me cuento), os recomiendo que apoyeis esta propuesta que hará las delicias de un grupo cada vez más amplio que apreciamos la calidad de la V.O. y eso que en españa tenemos algunos de los mejores dobladores del mundo.
En cuanto a la película, estrenada ya en diversas ciudades europeas y ayer en Madrid en una estupenda Premiere del más alto nivel, sigue con el inmenso halo de buenas críticas y hasta la fecha, ninguna queja, veremos vuestras opiniones per la cosa pinta muy, muy bien…

Tengo curiosidad en comprobar si han resuelto bien la posición de los subtítulos, si alguien conoce algún dato más agradeceremos sus aportes.

Superadas las 200 salas 3D en España cuando llegue Avatar

Jordi Alonso — Wed, 09 Dec 2009 01:12:08 +0000

Tras leer algunos emails que me están enviando exhibidores y lectores del blog, puedo confirmar y confirmo que seguro que se superará la cifra de 200 salas 3D en España.
Si no he contado mal, al menos 210 salas estarán inauguradas para Avatar el día 18 de Diciembre (205 digital 3D, 3 IMAX digital y 2 IMAX analógico). Muchos complejos se han equipado ya con dos salas o más, y parece confirmadísimo que los IMAX de Madrid y Barcelona no pasarán Avatar en analógico el día 18, por lo que obviamente Avatar no saldrá con 200 copias 3D, sino con una cifra entre las 160 y 180. Todavía no se sabe si se estranará Avatar en IMAX digital en las 3 cines que tiene Yelmo.
Una excelente noticia, y espero que para dar soporte a los exhibidores, vayáis TOD@S a ver Avatar en 3D, a pesar de los aumentos de precio que parecen haber aplicado de forma generalizada.

Por cierto, Avatar sí se estrenará en salas IMAX 3D (analógicas y digitales) en EE.UU.

Avatar = 150 minutos

Jordi Alonso — Sat, 21 Nov 2009 00:06:56 +0000

Se ha comentado ya la duración definitiva de la película de James Cameron, AVATAR, que se estrena el ya muy cercano 18 de Diciembre.
Se sabía que no superaría los 170 minutos, ya que es el límite físico de los Rolling Loops del cine IMAX (hay compromiso de Cameron de estrenar en IMAX), parece estar cifrado en 85 minutos; pero serán 150 minutos la duración definitiva, según indican mis fuentes.
Os aseguro que si la ponen en las salas IMAX 3D de Madrid y Barcelona, se hinchan a vender entradas.
Yo compraré seguro alguna entrada si se estrena en IMAX 3D (analógico), aunque es de esas películas, que al menos veré 2 veces (quizás hasta 4 veces – una en cada sistema 3D).

Mis prioridades por ahora son:

sala IMAX 3D en Barcelona
El Punt en XpanD en Cerdanyola del Vallès
sala Dolby en algún Balañá de Barcelona
Albéniz Plaça en Real D en Girona (aunque sea sala 4K, el 3D será a 2K)